Lacoste

Antes de la llegada del consumismo y el gran movimiento en el mercado de la moda, la mayoría compraba prendas de vestir por suplir una necesidad, pero con la llegada de las marcas, la sociedad empezó a interesarse más por su apariencia, por verse elegantes, o simplemente por mostrarse más glamorosas y darse un estatus por medio del llamado “consumo de marca”; entre estos cambios sociales que influyeron en el nivel de consumo, encontramos la llegada de marcas que empezaron por imponer fuerza y marcar un estilo o colocar un sello en determinadas categorías, como por ejemplo las marcas de ropa deportiva, brindándole a el comprador la oportunidad de lucir como nunca así sea practicando deporte. Como pionera encontramos Lacoste ya que en sus inicios era en su mayoría ropa deportiva.

En cuanto a su imagen corporativa la compañía empezó mostrando su logotipo, el tradicional cocodrilo, dejando de lado su corte y diseño, para enfocarse en la ubicación del logo en la mente del consumidor, con el tiempo y viendo que ya tenían un nombre e imagen posicionados, Lacoste, pudo darse el lujo de brindarle menos importancia a la marca, enfocándose en la ropa y estética de las imágenes mostradas en piezas gráficas y audiovisuales, regalándonos campañas más limpia y simplificada.

Esta evolución ha logrado imponer una tendencia rompiendo con los estándares de formalidad y tradición que solían resaltar anteriormente.

Esta destacada marca se he caracterizado por mantener una forma clásica en sus diseños y sobretodo en su imagen corporativa, resaltando en sus anuncios muchas características de elegancia y estilo deportivo.

En su antigua colección Lacoste celebró sus 75 años y su campaña publicitaria realizo un homenaje a los principios de la marca inspirándose en una vida deportiva mezclada con elegancia

Ahora podemos observar más presencia y caracterización del producto, dependiendo de la temporada que lance. Por lo general lo hacen contratando modelos famosos como Anja Rubik, Liya Kebede, Noah Mills y Jon Kortajarena y variando el concepto de la campaña en cada temporada destacando el estilo y sobriedad que definen a LACOSTE.

Google Chrome Japón

http://www.youtube.com/watch?v=SHZFsJKlsuA
Sencillez. La palabra más adecuada para describir tanto las características del producto como las del comercial. Nunca nos dicen que es un navegador, ni que es más fácil de manejar que cualquiera, ni que es sencillo y poco complicado y mucho menos que cuenta con la mínima cantidad de botones en su uso. Pero solo al ver el comercial lo entendemos todo.

Tabú Latinoamérica

http://www.youtube.com/watch?v=JVd5Rl7KEpA&feature=related

Tabú es un show de Nat-Geo que habla sobre diferentes temas que programas convencionales prefieren no tocar por X o Y motivo; tribus urbanas, gente rara, freaks, comidas extrañas, costumbres increíbles entre muchos temas precisamente tabú; el canal transmiten únicamente comerciales de sus propios shows, entre ellos éste, del cual hablo que me gusta mucho, pues de alguna manera expresa un poco el sentimiento de ésta gente que vive entre nosotros y así sea demasiado llamativa en las calles, es totalmente silenciosa para todos, pues no sabemos qué piensan, que sienten ni mucho menos como son, es decir, a mi parecer, se notan, mas no se ven; esto mismo muestra la pauta de Tabú en Nat-Geo, manos y rostros que se hacen notar pero no se logran hacer ver.

Green Peace – Global Warming

http://www.youtube.com/watch?v=kkg7NZMgYfc&feature=related

Los spots gráficos y televisivos de Green Peace suelen ir siempre por la misma línea, entonces esto puede parecer muy normal cuando lo que intentamos es resaltar publicidad poco convencional, sin embargo, traigo ese spot porque pienso que utilizar analogías para conmover el público es un elemento muy interesante. Además me gusta mucho, me sorprende la manera como se ve claramente que el fin de el creador puede ser comunicar X mensaje pero el receptor capta muchas cosas aparte de lo que el emisor le quiere decir, todo depende de sus paradigmas y sus vivencias y opiniones personales; en mi caso yo comparo el bombillo con la tierra, el bombillo es caliente (calentamiento global), el bombillo para mí son ideas, es inteligencia y si se apaga es porque no nos queda suficiente inteligencia como para cuidar nuestro propio planeta, nos muestran un lugar perfecto que de un momento a otro de escurre y se vuelve nada, son muchas cosas que ese spot me transmitió y solo dicen cuanta energía consume ese bombillo y que estamos contribuyendo al calentamiento global si lo utilizamos.

Aids – Oral Sex

Un poco chliché, pero fue una excelente campaña, plasmando cuanto peligro se corre al tener relaciones sexuales sin protección. Me parece grotesca por su manera de mostrar desnudos y escenas con alto contenido sexual, muy poco convencional por su forma de expresar el mensaje pero absolutamente efectiva en cuanto a lo que nos querían decir.

Humans For Animals

Una foca asesinando un bebé? Hasta adonde hemos llegado? Es necesario ver violencia, sangre, muerte, tristeza y todos esos sentimientos que nos transmite esta pieza para tomar conciencia y darnos cuenta de lo que de muchas formas nos han querido decir? Esta compañía lo creyó así y me parece muy apropiado, aparte de salir de lo tradicional utilizando todo lo que acabo de nombrar, genera muchos sentimientos y emociones en el público logrando su objetivo final. Impactar.

Anabell – Perfect Girl

El hecho de utilizar un símbolo conocido de alguna manera en el público al que me dirijo con el fin de transmitirle un mensaje totalmente diferente me parece que es una manera de utilizar recursos poco convencionales para persuadir. La pieza utiliza una muñeca bastante parecida a la tradicional “Barbie”, mostrando dentro de su empaque una imagen de chica perfecta demasiado delgada, desnutrida, con elementos que aparentemente son los ideales adolescentes. Para qué? Solo para mostrarle a ese público que la supuesta imagen perfecta no lo es, no a la anorexia.

La Retórica visual como análisis posible en la didáctica del arte y de la imagen

La transmisión de un mensaje es algo compleja, el hecho de hacer que otra persona entienda lo que uno quiere decir y no malinterprete sus palabras requiere utilizar diversos recursos que hacen parte de la retorica y la estética. También vemos en muchas ocasiones vemos como el contenido de un mensaje se puede trastornar fácilmente por el uso excesivo de éstas. En cuanto a la comunicación publicitaria y el arte (pintura, literatura, música, etc.) las cosas se tornan un poco diferentes, cuando lo que necesitamos es vender en vez de simplemente expresar hay que ser un poco más cuidadoso en cuanto al uso de los elementos retóricos, si es mucho o muy poco puede influir en la claridad del mensaje que quiero trasmitir y en la efectividad de éste. Pienso que el hecho de recurrir a elementos que impacten al receptor con algo diferente es la mejor estrategia para el creativo, pues al utilizar de manera adecuada figuras pertenecientes a la retorica como las que leímos en el texto, hacen que mi pieza publicitaria sea diferente a las demás y obviamente entendible para mi público. Me parece muy importante en el medio de la publicidad contar con la vena artística de cada creativo, nuestro objetivo no solamente es vender, necesitamos tocar fibras que hagan que nuestro consumidor nos desee y eso solo se logra entendiendo como funcionan las necesidades de éste y entendiendo como se ha comportado el ser humano a través de la historia en cuanto a sus expresiones artísticas y sociales; contar con el comportamiento del ser humano y el entendimiento de la mente de éste, es importante al desarrollar campañas o piezas de comunicación publicitaria, pues sabemos que debemos generar en él un gran impacto y destacarnos entre los demás productos con un factor diferenciador importante. En pocas palabras necesitamos cada uno de los elementos retóricos para generar y entender piezas artísticas, ya sean gráficas, literarias, musicales y más si son publicitarias, explotando al máximo nuestra creatividad generando algo diferente y fuera de lo que normalmente vemos.